Nest

Nest es una obra con una puesta en escena poética; una obra de estilo punk que habla de romper con el antiguo hogar e intentar encontrar uno nuevo. Está inspirada e impulsada por los paralelismos entre estar atrapado en el tiempo y estar atrapado dentro de uno mismo y de las propias experiencias pasadas. «Nos separamos, volamos y volvemos a aterrizar de pie. En un entorno completamente nuevo, buscamos un nido.» Es una representación en la que se intenta hacer visible aquello que anhelamos, pero sin saber qué anhelamos.

Lo que se puede ver es a una persona que está atrapada en el nido. No está claro por qué está allí, pero es evidente que a su vida le hace falta movimiento. El movimiento no vendrá solo, porque le gusta aferrarse a cómo son las cosas. Cinco personas la visitan y prueban diversas estrategias para conseguir que dé el primer paso y abandone el nido, pero la decisión de dejarlo debe venir de ella.

Hoosh ya hace unos años que se está haciendo un nombre y un repertorio, con un grupo en constante rotación de entusiastas intérpretes musicales amateurs. La compañía crea teatro interdisciplinario: dinámico, musical, visual y físico. A menudo representa sus obras en lugares no tradicionales, como una granja, un depósito industrial o una iglesia abandonada. Hoosh trabaja a partir de temas que son relevantes para la sociedad y elabora sus propios textos, inspirados o no en el lenguaje existente, que abarcan tanto el compromiso como la alegría y el humor.

Los intérpretes son actores musicales, y esta calidad se refleja en su actuación. Todos tienen un estilo de actuación abierto e incitador, y prácticamente todas las escenas se representan entre el público. Los espectadores nunca están en un lugar seguro, detrás de una cuarta pared; siempre están directamente involucrados en lo que pasa entre los intérpretes.